
Deine Gitarre beginnt mit dem Gespräch!
Gestalte deine Gitarre
Hier kannst du dir vorab Gedanken zu deiner Traumgitarre machen und Ideen sammeln. Die Möglichkeiten sind vielfältig – aber nicht jede Möglichkeit ist für jedes Instrument / jeden Musiker sinnvoll.
Deshalb steht am Anfang jeder ZUCALI ein persönliches Gespräch.
Wenn die Rahmenbedingungen wie Preisgestaltung und Wartezeit für dich passen, dann besprechen wir, wo, was und wie du Gitarre spielst, deine bisherigen Erfahrungen und deine Vorstellungen.
Daraus entsteht Schritt für Schritt ein Instrument, bei dem Konstruktion, Material, Klang, Ergonomie und Ästhetik eine Einheit bilden.
Deine ZUCALI soll nicht nur zu dir passen. Sie soll deine Musik unterstützen und dir neue Möglichkeiten eröffnen.

Modell
Mit dem Modell wird eine Basis gewählt, auf der wir gemeinsam deine Gitarre gestalten.
Eine Archtop-Jazzgitarre mit Nylonsaiten. Durch die niedrige Eigenresonanz bleibt der Klang auch bei großer Lautstärke und in der Band klar: präsent, gut differenziert und ohne die Mitmusiker zu übertönen.
Ein Instrument, das die Stärken verschiedener Gitarrenwelten vereint und auf Spieler und Musik abgestimmt ist – von der Band mit Schlagzeug und elektrischen Instrumenten bis zum intimen Duo oder Trio.
Ensemble-Instrumente in verschiedenen Lagen, damit eine Gruppe mehr Klangfarbe und Tiefe hat als ein Satz gleicher Gitarren.
Quintbass, eine Quinte tiefer. Terzbass, eine Terz tiefer. Terz, eine Terz höher. Quintgitarre, eine Quinte höher.
Elia und Aline sind nach meinen Kindern benannt. Die Elia ist das breite, dynamische High-End-Modell. Die Aline hat ein erhöhtes Griffbrett und füllt große Säle.
Außerdem eine normale Korpusgröße und eine kleinere Ausführung für 630er- bzw. 620er-Mensuren.

Decke
Deckenhölzer
Ich biete Fichte aus den Alpen, größtenteils auch nach Mondphasen geschlägert, sowie kanadische Zeder an.
Jedes Material besitzt seinen eigenen Charakter und beeinflusst Ansprache, Dynamik, Klangfarbe und Projektion. Gemeinsam wählen wir das Holz passend zu deinen musikalischen Vorstellungen.
Beleistung
Je nach Spielgewohnheit und Geschmack biete ich eine traditionelle Beleistung oder auch Lattice Bracing an.
Traditionelle Beleistung
Speziell entwickelter 6er-Fächer, zum Teil mit schrägen Diskantleisten unter dem Steg.
Lattice Bracing
Aufwendiges, selbst entwickeltes „Lattice-Bracing“-System – die Decke besteht aus 95 unterschiedlich großen, 3D-gefrästen Flächen mit Hohlkehlen zu den unterschiedlich hohen Leisten. Diese werden von Hand ausgearbeitet und definieren damit die Flexibilität und Steifigkeit der Decke.
Das ist die Arbeit, die bei der traditionellen Deckenkonstruktion vor allem mit dem Hobel und über die Deckenstärke erledigt wird.
Die Leisten haben 43 Kreuzungspunkte, an denen die Verbindung hochpräzise ausgearbeitet wird, damit keine Dämpfung entsteht.
Doubletop
Doubletop hat mich bisher noch nicht überzeugt. Giftige Kleber und künstlich hergestellte Materialien sind nicht so erprobt wie Holz und Leim.
Rosetten
Die Rosette ist eines der sichtbarsten individuellen Details einer Gitarre. Von schlicht und elegant bis aufwendig und kunstvoll entstehen Muster und Materialien nach deinen Vorstellungen.

Boden & Zargen
Hölzer
Für Boden und Zargen verwende ich inzwischen viele heimische Holzarten wie Ahorn, Zwetschke, Elsbeere und weitere.
Materialien, die im CITES-Anhang I gelistet sind (z. B. Rio-Palisander), verarbeite ich selbstverständlich nur mit gültigem CITES-Zertifikat.
Die Auswahl dieser Hölzer ändert den Charakter der Gitarre.
Heimische Hölzer
- Ahorn
- Apfel
- Zwetschke
- Esche
- Birne
- Kirsche
- Elsbeere
- Eibe
- Zypresse
- Olive
Weitere Tonhölzer
- Amaranth
- Bubinga
- Cocobolo
- Eldorado-Palisander
- Honduras-Palisander
- Rio-Palisander – CITES-Zertifikat
- Indischer Palisander
- Santos-Palisander
- Königsholz
- Mahagoni
- Makassar-Ebenholz
- Mango
- Padouk
- Palo Escrito
- Tineo
- Zebrano
- Wenge
- Ziricote
- u. v. m.
Monitor-Schallloch
Für bestimmte Instrumente kann ein zusätzliches, seitlich angeordnetes Schallloch sinnvoll sein. Es ermöglicht dir, den Klang deines eigenen Instruments direkter wahrzunehmen.
Beveled Armrest
Meine Bevels sind dezent, aber wirkungsvoll – für besseren Spielkomfort, ohne die Kontur der Gitarre zu stören.
Bildergalerie: Beveled Armrest

Hals
Hölzer für Hälse
Für den Hals kommen ausgewählte Hölzer und Kombinationen zum Einsatz. Stabilität, Gewicht und Optik etc. werden dabei berücksichtigt.
- Ahorn
- Riegelahorn
- Erle
- Walnuss
- Amerikanische Nuss
- Cedro
- Mahagoni
Mensur
Die Mensur – also die schwingende Saitenlänge – beeinflusst Spielgefühl, Saitenspannung und Klang. Sie wird passend zum Instrument, zur Stimmung und zu deinen persönlichen Vorlieben gewählt.
Die klassische Gitarre wird standardmäßig mit 650 mm gebaut, die Crossover mit 640 mm.
Multiscale
Aufgefächerte Bünde ermöglichen eine ergonomische Bespielbarkeit und eine ausgewogene Saitenspannung.
Da ich meist die Saite im Diskant verkürze (z. B. Crossover 650–630 mm), wird es durch die kürzeren Wege möglich, schneller zu spielen.
Halsbreite
Ob schmaler Hals für eine komfortable, moderne Spielweise oder großzügiges Griffbrett für klassische Spieltechniken und komplexe Akkorde: Die Halsbreite wird individuell festgelegt.
Das Standardmaß bei einer klassischen Gitarre beträgt 52 mm am Sattel, bei meiner Crossover 49 mm am Sattel.
Halsform & Dicke
Das Halsprofil ist maßgeblich für das Spielgefühl. Rund, flach, kräftig oder schlank – die Form und Dicke des Halses können an deine Hand und deine Spielweise angepasst werden.
Mit meiner Standardform habe ich allerdings so gute Rückmeldungen, dass kaum jemand diese Möglichkeit in Anspruch nimmt.
Hals-Korpus-Verbindung
Auch die Position und Ausführung des Hals-Korpus-Übergangs hängt immer mit dem Modell zusammen und kann nicht individuell verändert werden.

Griffbrett
Hölzer für Griffbretter
Je nach gewünschter Optik, Haptik und technischen Anforderungen stehen verschiedene Griffbretthölzer zur Verfügung.
- Zwetschke
- Ebenholz
- Ziricote
- Palisander
Griffbrettform
Standardmäßig biete ich drei unterschiedliche Griffbrettformen an:
- flach
- gewölbt 20″
- gewölbt 17″–20″
Griffbrettbinding & verdeckte Bünde
- seitlich verdeckte Bundschlitze
- Binding am Griffbrett
Griffbretteinlagen / Side Dots
Ich benutze Knochen jeglicher Art, verschiedenste Hölzer, Perlmutt und vieles mehr.
Side Dots sind Standard. Griffbretteinlagen können auf Wunsch individuell gestaltet werden (Aufpreis je nach Arbeitsaufwand).
Bundanzahl
Die Anzahl der Bünde wird entsprechend der Bauform, Mensur und musikalischen Anforderungen festgelegt. Auch besondere Lösungen für erweiterten Tonumfang sind möglich.
Standard sind 20 Bünde.
Bundmaterial
Ich verwende Nickel-Silber für die Bundierung.

Steg
Stegmaterialien
Der Steg kann aus unterschiedlichen Hölzern gefertigt werden und wird optisch wie konstruktiv auf das Instrument abgestimmt.
- Zwetschke
- Santos-Palisander
- Rio-Palisander
- Ziricote
- u. v. m.
Saitenbefestigung
Ich bevorzuge die Doppellochbohrung, da damit der Saitenverlauf klar definiert ist.
Andere Techniken sind ebenfalls möglich – je nach Wunsch.
Kompensation
Die Kompensation der einzelnen Saiten wird präzise auf Mensur, Saitenstärke und Stimmung abgestimmt.
Ziel ist eine möglichst gute Intonation über das gesamte Griffbrett.

Cutaway
Bei der Crossover und der Jazzabella ist der florentinische Cutaway Standard.
Auf Wunsch ist er auch bei anderen Modellen möglich.

Saitenanzahl
Von der klassischen sechssaitigen Gitarre bis zu Instrumenten mit z. B. 7, 10 oder mehr Saiten sind individuelle Lösungen möglich.
Gebaute Beispiele findest du auf der Seite Mehrsaiter.

Mechaniken
Ich verbaue (fast) alles, was gewünscht wird – die meisten Kund:innen entscheiden sich für Scheller-Mechaniken, einen deutschen Hersteller mit hervorragender Qualität.

Lackierungen & Oberflächen
Die Oberfläche schützt das Holz und beeinflusst gleichzeitig Optik, Haptik und das Schwingungsverhalten des Instruments.
Die Decke lackiere ich entweder mit Schellack oder matt.
Der Rest der Gitarre kann hochglänzend, matt oder auf Wunsch auch gewachst ausgeführt werden.
Die matte Lackierung besteht meist aus Polyurethan – sie ist unempfindlich, dezent und angenehm in der Haptik.

Revisionsöffnung
Ich bin einer der sehr wenigen Gitarrenbauer, die Revisionsöffnungen einbauen. Sie werden mit Schrauben fixiert und befinden sich entweder mittig am Zargenstoß oder leicht seitlich versetzt.
Je nach Spielhaltung ist die eine oder andere Version sinnvoller.
- Revisionsöffnung mittig: Klinkenstecker unterhalb des Zargenstoßes – praktisch, wenn die Gitarre umgehängt oder eher flach auf dem rechten Fuß gespielt wird.
- Revisionsöffnung unterhalb der Mitte: Ideal für die klassische Spielhaltung, da der Klinkenstecker am Zargenstoß sitzt und dann nicht am Oberschenkel stört.

Saiten
Die Wahl der Saiten ist ein wichtiges Detail. Material, Spannung, Stärke und Saitentyp beeinflussen Ansprache, Klangfarbe und Spielgefühl.
Aktuell verwende ich vor allem:
- Savarez 510 MRP
- Savarez 510 AJP
Letztlich ist die Saitenwahl Geschmackssache – jede Gitarre reagiert anders, und jede:r Spieler:in findet mit der Zeit die eigenen Favoriten.

Inlays
Die Möglichkeiten, eine Gitarre individuell zu gestalten, sind nahezu grenzenlos. Sie reichen von kleinen, dezenten Symbolen, die erst auf den zweiten Blick sichtbar werden und vielleicht für den Besitzer eine besondere Bedeutung haben, bis hin zu auffälligen Verzierungen, die das Instrument zu einem echten Blickfang machen.
Auch bei den Materialien gibt es viel Spielraum: Perlmutt, Knochen und unterschiedlichste Hölzer bieten eine Vielzahl an Farben, Strukturen und Gestaltungsmöglichkeiten. Ob schlicht und zurückhaltend oder kunstvoll und ausdrucksstark – wir gestalten deine Gitarre ganz nach deinen Vorstellungen.
